カテゴリー: イタリア編

終にルーベンスの祭壇画にまみえることが出来た。現存の教会に飾られている。
サンタ・マリア・イン・ヴァリチェッラ教会（通称キエーザ・ヌオーヴァと言われるオラトリオ修道会）の主祭壇である。

“天使たちの崇敬を受ける聖母子の画像”
スレートに油彩　４２５×２５０㎝

伝統的な荘厳且つ華麗な教会の主祭壇に飾られていた。主祭壇の両脇に飾られている２枚も健在であった。
“聖グレゴリウス、聖マウルス、聖バビアヌス”　　　スレートに油彩　４２５×２８０㎝
“聖ドミティラ　聖ネレウス　聖アキレウス”　　　　スレートに油彩　４２５×２８０㎝

楕円形の中がはっきり見えないかもしれないが、ここには聖母子像が描かれていて
取り壊す前の教会にあったもので大切に保護したいという事で祭壇画に組み入れる要望があったという事である。
それにしても主祭壇の装飾は、このように壮麗且つ豪華であるのに驚く。

キエザ・ヌォーヴァ教会

キエザ・ヌォーヴァ祭壇

キエザ・ヌォーヴァ主祭壇

キエザ・ヌォーヴァ祭壇

聖ヴァリチェッラ教会は地元に根付いていた。教会の扉が閉まることはなく、脇祭壇で朝８時にミサが始まったので、参加させていただいた。

白いガウンを着た先導者、お供がしずしずときて一同美しい声で、聖歌を捧げる。しばらくして、司祭と思しき方が登場してお話をなさる。イタリー語なので全く分からなかったが神の言葉であろう。祈り、聖歌、聖餐が始まり一人一人前に出て司祭から丸い御煎餅を口に入れていただいたり、手に置いて頂いたりした。２～３０分くらいでしたが朝の通勤前、仕事の前、一日の始まりに参加する様子であった。５０人くらいが集まったミサであった。

私は二日にかけて夕方と早朝とこの教会を訪れた。祭壇画の光のあたりかたを見たかったがあいにく曇り、雨のお天気であったので目的を達成できなかった。

告解を待っている方を見受けた。言葉が通じれば私も体験したかった。信者は毎週一度は告解をするらしい。聞くところによるとカトリック信者になることは厳しいらしい。小学校４，５年で宗教の時間が始まり、成人になる間に講義を受けなければならない。受講証明書がなければ結婚も許されないとのことである。
沢山の教会があり、派が違っていても行き着くところはバチカンとのことであった。

ルーベンスに告げたい。
祭壇画が４００年も教会に大切に飾られていることを。
教会も地域の人々に守られていることを。

祭壇画は３枚とも美しく管理されているように見受けられたが　聞くところによるとここに飾られている祭壇画は全部モザイクであるとのことであった。真偽のほどは定かではないが守っていくことはそういうことかもしれないと素直に思った。
フィレンツェモザイクというのは、原色の色を薄く切って、画の図形に張り合わせていく・・・色合わせをするわけであるから、気の長い手仕事で、果てしなく時間がかかることである。
これ自身が美術品であるとミケランジェロが言っていたことを思い出す。
ここでも、色合いが教会に溶け込んでいて、少し離れて鑑賞する者には、油彩とモザイクの違いが判らない。違和感は全く持てなかった。
モザイクの方が価値が高く、手入れもいらず永久保存が効くという点で合理的である、そうなると、本物の芸術作品はいずこに保管されているのでしょうか？

キエザ・ヌォーヴァ主祭壇天井画

ルーベンス『聖グレゴリウス、聖マウルス、聖パピアヌス』

ルーベンス『マドンナ・デ・ラ・ヴァリチェッラ』1608年　キエザ・ヌォーヴァ

ルーベンス『聖ドミティラ、聖ネレウス、聖アキレウス』

ルーベンス『マドンナ・デ・ラ・ヴァリチェッラ』

二日間にわたってこの教会を訪れて、私はルーベンスと祭壇画とのふれあいを大切にした。そして、ルーベンスが８年間イタリアで培ったものが開花して、天才ぶりが発芽していたからこそ、現在ここに存在できたのだと思った。

この３枚の祭壇画を描き終わり　主祭壇画が大理石で装飾された神聖な除幕式にはルーベンスは参加出来なかった。母危篤の知らせが届いたのである。
１６０８年１０月の末に急ぎ旅支度をして、マントヴァ公の宮廷画家も辞して、故郷アントワープに戻った。
そして、彼が６３年の生涯を終えるまで、再びローマ、いいえ、イタリアを訪れることは叶わなかった。

キエザ・ヌォーヴァ正面の広場から

キエザ・ヌォーヴァ

ピッティ宮殿

今回の旅の目的の一つに、ピッティ宮殿のパラティーナ美術館を訪れることがある。
ここに3枚のルーベンスの画がある。実際には4枚あった。写真を取り損ねたが、三美神の下絵をここで目にすることは予期せぬことだったので得をした気分である。

① プッティの間
「ルーベンスの三美神」・・・1620～1623年頃に描かれた。板に油彩47×34㎝

フランドル絵画をこよなく愛した枢機卿レオポルド・デ・メディチは数多くの素描も含まれていた自身のコレクションの為に、このグリザイユを購入した。
実際、この小品は象牙の壺の装飾用下絵としてルーベンスが描いた作品である。
16世期から17世期にかけて、この技法は北部ヨーロッパに広く流行した。
ウフィッツ美術館より移動された。・・・ピティ美術館公認ガイドブックより

② マルスの間
「戦争の結果（戦争の惨禍ともよばれている）」・・・1637～1638年　カンヴァスに油彩　206×345㎝

ルーベンス『戦争の惨禍』ガイドは必ず立ち止まり説明をしている

トスカーナ大公フェルディナンド・デ・メディチの為に制作された。
同じフランドルの画家でメディチ家の宮廷肖像画家であるステルマンスに送った手紙が残っている。（1638年）
ページ数が多いのでここでは割愛するが、この画についての全説明がなされている。

『戦争の惨禍』ルーベンスの平和への願いが込められている

寓意を含んだタイトルの下にこの絵の主題が隠されている。
左端にあるヤヌス神殿の扉は開け放たれ、その前で黒衣のヨーロッパ（女性）が両手を挙げて天を仰いでいる。
中央ではヴィーナスがマルスを引き留めようとし、右手に抜き身を持ったマルスは復讐の女神に引かれ、
戦いに身を投じようとしている。
そして、書物を踏みにじり、芸術の女神と胸に子供を抱いた女性を蹴散らしている。

手紙の中で、ルーベンスはこの絵の意味を祖国を混乱に陥らせた30年戦争と関係づけて説明した。
ヨーロッパの国際情勢が悪化の一途を辿るのを目の前にしているルーベンスの平和への願望の強さが表れている。
苦い現実はルーベンスの脳裏を去らず深い憂慮の種であり続けた。
このキャンバス画はルーベンス晩年の傑作である。・・・ピッティ美術館公認ガイドブックより

この画は晩年にルーベンスが描いた”幼児虐殺“と対になる作品である。
祭壇画ではないけれども、ルーベンスが平和を心より願って制作した大作であることを知ると決しておろそかにはできない。

③ 　「４人の哲学者」・・・1611～1612年　板に油彩、164×139㎝

ルーベンス『４人の哲学者』

少し前に亡くなった兄のフィリップ（左下）と師の哲学者ユスト・リピシウス（右から2番目）を記念して制作された。

イタリア留学時代をなつかしんでいるかのようなルーベンス『４人の哲学者』

セネカの頭像（ルーベンスがローマで購入）の横に4本のチューリップがあり、この4人の人生を象徴的に示している。（2本はすでに花が開いている。）
絨毯で覆われたテーブルの上に置かれた書物、背景に見えるパラティーノの丘、会話を交わす人物の身振りと眼差しにより、この群像肖像は17世紀の代表作の一つとなっている。左上の人物はルーベンス自身である。
・・・ピッティ美術館公認ガイドブックより

④ ヴィーナスの間
「畑から戻る農夫」（1640年頃）板に油彩　121×194㎝

ルーベンス『畑から戻る農夫』

ルーベンスはマリネス近郊の風景を何度も描いているがここでは特に穏やかな自然が描き出され、農夫や動物の姿、木々のフォルムが夕焼けの金色に輝く光の中に浮かんでいる。
この絵はリシュリュー公が所有していたが、ハプスブルグ家によって購入され、ロレーヌ家のピエトロ・レオポルドが新しいトスカーナ大公となった1756年、彼と共にフィレンツェに運ばれた。・・・ピッティ美術館公認ガイドブックより

私はマリネスという場所の名前が腑に落ちなかったが「メヘレン」の地名はイタリア語ではこうなるのかも知れない。
絵の左方の遠くに見えるのがメヘレンの聖ロンバウト大聖堂と断定できるようである。
ルーベンスは亡くなる前の10年をアントワープの近郊の古い荘園ステーンを買い取りそこで暮らしていた。このステーンの荘園そのものの風景画を随分多く描いている。

その他にも、いくつかの肖像画があった。

ルーベンス『バッキンガム公』

女性の肖像画

『イザベラ　クララ　エウヘニア』（スペイン公女）

この美術館にはラファエッロの作品が数多くみられるのだが、とりわけ“聖母子”“聖母子と子どもの洗礼者ヨハネ”はただただ美しい。
言葉はこれ以上出てこない。

ラファエロ『聖母子像』

ラファエロ『聖母子と子どもの洗礼者ヨハネ』